青花釉里红，俗称“青花加紫”，是在青花间用釉里红加绘纹饰的一种瓷器装饰手法。青花釉里红瓷是景德镇的优秀传统名瓷，是中国最富有民族特色的艺术瓷之一，为各国人民所喜爱，具有广泛的国际性。从装饰技法上讲，青花釉里红属瓷器釉下彩品种之一，是青花、釉里红二者同施于一器烧成的装饰方法，以色彩绚美著称。青花的着色剂是钴，釉里红的着色剂是铜，二者性质不同，烧成温度以及对窑室气氛的要求也不同，烧成难度极高。 有一句俗语：大器难成。即缘自“釉里红”器皿的加工。因为古人所喜好的朱红，迥异于我们现在所说的大红，其色泽清雅而略偏橘红色，若是用了大红，便显得俗气，因而青花釉里红一直被视为瓷中珍品。

      青花釉里红是素雅与艳丽的和谐统一，既有青花“幽靓雅致，沉静安定”的特色，又增添了釉里红的浑厚壮丽，丰富了色彩效果，形成一种清雅而朴实的艺术风格。它犹如牡丹，叶青花红，雍容华贵，国色天香。它的色调比重具有广泛的可变性，或浓汝淡抹，或写实写意，皆意境深远，巧夺天工。

      青花釉里红艺术瓷对瓷器的造型有广泛的适应性。艺术瓷的造型多为瓶类，其造型变化无穷，一般有大小、高低、宽瘦之分。同一器形，其上下的直线与曲线交替运用。其中以小口矮领丰肩下收，挺拔小底的梅瓶，饰以青花釉里红画面，颇为相得益彰，耐人寻味。它宛如俊俏秀丽的少女，能超越时空界限，为古今中外名人雅士所喜爱。各种夸张变化的造型，甚至残缺美的造型，饰以青花釉里红画面无不妙趣横生。

      青花釉里红艺术瓷自元代首创以来，历经明、清以至现代，其生命力蓬勃盎然、亘古不衰。在几百年的发展历程中，一代代艺人辛勤探索，从起步阶段的釉色不够纯正，造型、图案的比较单一，发展至今，釉色纯正饱满，造型、图案日趋丰富多彩。

      但是，由于釉里红瓷对烧成温度要求极为严格，烧窑师傅完全是靠经验掌握火候，产品质量不稳定，因而成器率不高。且在漫长的封建社会历史条件下，没有现代专利制度，烧窑技术与釉里红的配方严格保密，只是在极其狭窄的范围内师徒相传。因此，青花釉里红艺术瓷的产品一直很少，其中精品则更少。

      改革开放以来，景德镇瓷器进入了新的发展时期，青花釉里红瓷的造型与画面，亦随着时代的前进而不断更新，这一艺术瓷中的奇葩必将超越时空，永放异彩!