上海玉雕大师翟倚卫，一个艺术完美主义者。中国玉雕界鼎鼎大名的“上海三杰”，刘忠荣是他的前辈，吴德昇、易少勇是他学习玉雕的同学。“新海派玉雕”是他30年艺术追求的结晶。
翟倚卫的“新海派玉雕”，有着鲜明浓郁的新海派风格，作品汲古而不泥旧，推陈出新，不论在玉牌造型或是整体布局上，均追寻一种非常自我超然的格调。在题材内容上，拓展创新，将曾经繁华都市的名媛、盛世大唐的美女和现代城市的种种轨迹留存在“子冈牌”这一古老的白玉雕刻艺术中；在创意上，他将各种书体的诗词刻画在浑然天成的玉牌上，时而将诗句与画意相融，创造出一种淡雅细腻的神韵与趣味；在工艺上，时而突出玉皮部分，俏色工艺有如神来之笔，化腐朽为神奇，将玉石的材质美与雕刻技法的工艺完美结合，达到天人合一的境界。经过多年的追梦路程，逐渐形成了具有符合时代审美需求的“新海派玉雕”。正是由于不可复制的唯一性，这种特殊的韵味使他的作品中散发出一种前所未见的“气质”，从视觉上跳脱出历来对玉牌的传统印象，给沉闷的中国玉雕殿堂打开了一扇窗户，带来一股清新的空气。
这些荣誉和评价对翟倚卫来说毫不为过，这是他理应得到的。但，为了等这一天，他等了32年。翟倚卫跋涉的脚步并没有停止——
2008年6月，他荣获中国工艺美术“百花奖”金奖。
2008年11月，他再次以一块新海派玉牌《早春》获得“天工奖”金奖。
此外，在创作内容上他一直不断拓展，传统的花鸟、山水、亭台楼阁、人物、动物、神话传说等等无不涉猎，玫瑰、山茶、现代纹饰等新元素也不断充注其间，中西合璧的新的表现手法屡屡施展，极大地丰富了创作内容和艺术表现，为玉雕创作输入了更多鲜活血液。更难能可贵的是他恪守“绝不复制传统，更不重复自己”的创作信念，把每一件作品都视为一个超越自己的机缘，虽然艺术之路比既复制传统又不断重复自己的许多“玉雕高手”艰难许多，但也使他进入了一个不断追求完美的艺术和人生的崭新境界。 |
